2025年,國產犯罪劇又燒起了一把火。
先是《漂白》全網大爆。
以哈爾濱絞肉機殺人案為原型,極強的犯罪寫實風格,真實露骨的人性呈現,讓人欲罷不能。
緊接著,王寶強主演的《棋士》,又在播出后迅速引爆熱搜。
因為類型原因,這部劇原定和《漂白》一樣網播。
但預熱了整整2個月,卻又遲遲不見蹤影。
當它正式播出的那一刻,觀眾才明白,原來是央視出手了。
考慮到《棋士》的第一男主就是王寶強飾演的反派,你可以想象,這次央視是拿出了怎樣的魄力。
其實,《棋士》本身,就有爆火的基底。
它跟《狂飆》一樣,走的都是“養成路線”,講述一個犯罪大佬由“白”變“黑”的過程,以大男主的成長經歷為主線。
也都是一個小人物,怎樣在命運的困局中,從反方向突圍的全過程。
更像《絕命毒師》那般,有不少高質量的智斗橋段。
皮哥一口氣刷了7集,發現這才是原汁原味的懸疑犯罪劇。
跟所有優質犯罪劇一樣,《棋士》的出彩,很大一部分,取決于演員。
老中青三代演員,有名不見經傳的配角,也有功成名就的戲骨。
今天,皮哥就給《棋士》中的演員演技,做個排名。
下面,我們從第十位開始:
第10名:李夢(飾 邱嘉雯)
李夢出自北電,曾在影版《白鹿原》中飾演白靈,給人留下深刻印象。
她起點很高,一部《天注定》,讓她成為第一位走上戛納紅毯的中國90后女演員。
在《棋士》里,她飾演崔偉的妻子邱嘉雯。
雖然目前,邱嘉雯的戲份并不多,但她出場后,僅僅幾個鏡頭,就把一位典型的公安家屬,演得活靈活現。
李夢出場的戲份,是丈夫崔偉與同學曹有斌,在飯局前的相遇。
李夢用一個小動作,就展示出了自己的“家庭地位”。
一圈人圍著打麻將,崔偉突然進門。
作為老公,也作為刑警隊長,崔偉的社會地位應該是比較高的,但此時的李夢,卻并未起身迎接,反而是同學曹有斌,慌忙站起來去握手。
一句“你怎么才來啊”,雖是撒嬌,卻也是責怪。
曹有斌和崔偉都握完手了,邱嘉雯還穩坐釣魚臺,看得出,她對老公,并沒有那么尊重,夫妻關系,也沒有表現出來的那么好。
一桌子麻將,兩男三女,三個女的都坐著,只有兩個男的站著寒暄,崔偉見勢不對,直接提出“回去睡覺”。
這恐怕也是拜邱嘉雯的態度所賜。
跟邱嘉雯解釋的時候,崔偉附身,看李夢的表情,滿眼的不滿。
這一系列細節,邱嘉雯演得恰到好處。
在陳明昊的配合下,崔偉的另一面,也被呈現了出來。
具體是哪一面,我們后面說。
但李夢用細節撐起了這個配角的血肉,也讓邱嘉雯成為劇中不可或缺的“情感轉折點”。
第9名:劉禹澤(飾 崔炎高)
劉禹澤這個小演員,在《棋士》中,給皮哥留下了深刻印象。
雖然沒有其他知名的作品,但作為夾在王寶強和陳明昊之間的搭戲人,劉禹澤的表現,遠超出了他這個年齡段應有的成熟。
劉禹澤飾演崔偉的侄兒,崔業的兒子崔炎高。
他很擅長從眼神和表情里,體現人物性格,塑造人物形象。
第一集,見陳明昊到來與老師打招呼時,表情有一個瞬間的轉換,像極了我們小時候被叫家長,叫來的卻是其他親人的幸災樂禍。
盯著大伯的那個眼神,能體會到什么?
看著是癟嘴有點害怕,實際是撒嬌擔心全無。
崔炎高是崔偉和崔業之間的調節劑,他對大伯的偏愛造成了倆兄弟反目,也是他的不治之癥,讓崔業最終決定,走上犯罪的道路。
其中最重要的一場戲,是崔偉的慶功宴上,他對父親的嫌棄,和對大伯的崇拜。
老爸到來的時候,他只是淡淡打了個招呼。
轉而又對大伯崔偉嘴里的“新技術”兩眼放光。
崔業此時都快尷尬地鉆進地縫里去了。
這娃的表演,有一種靈氣。
雖然沒有大量戲份,但不可否認的是,在劉禹澤的表演下,崔炎高既有孩子的天真又不失對生活的敏感。
他是劇中崔業前進的動力,也是整個故事的情感支點。
第8名:陳永勝(飾 金夏生)
陳永勝,我們已經見過很多次。
他是《狙擊手》中的志愿軍戰士大永,也是《八角籠中》得“刺頭大哥”馬虎。
這次他從電影到電視劇,從大銀幕到小熒幕,扮演《棋士》里的小劫匪金夏生。
其實陳永勝本身的氣質,與金夏生的氣質就有幾分相似。
看起來就是那種,膽小怕事又唯唯諾諾,沒人管束的時候又肆無忌憚的混不吝小子。
金夏生這個角色,陳永勝拿捏得還是十分到位的。
開頭搶劫戲,雖然戴著面罩,但那個怯懦無比的眼神,配上顫栗的雙腿和尿濕的褲子,一個“慫匪”的形象,就這樣立住了。
讓皮哥印象深刻的有兩場戲。
一場是當哥哥主動站出來替他去死時,他被老大活生生拖走時,既有弟弟的脆弱,又有對哥哥的深深愧疚。
另一場,是在冷面館吃到家鄉的美味時,給哥哥要了一碗。
我們都說,從吃飯的戲,能看出一個演員的表演功底。
這場戲里,陳永勝看著面前的冷面,他先是呆滯,然后眼神變得黯淡哀傷,那種撕心裂肺的痛感和自責歉疚,讓人看到了金夏生心底的柔軟和對親情的眷戀。
雖然在某些場景里,他的表演有點用力過猛的嫌疑,但劫匪和孩子之間的切換,依舊做到了切換自如。
尤其是與王寶強的相處戲,金夏生對崔業從懷疑到信任,從被脅迫到聯手,金夏生從單純的驚恐到逐漸成熟的成長弧光,被演得剛剛好。
《棋手》里的陳永勝,表演既有爆發力又有層次感,也讓我們看到這個氣質獨特的年輕演員,無限的可能。
第7名:王智(飾 高淑華)
“秋雅”王智,很少在小熒幕見到。
沒想到有一天,她會和王寶強飾演夫妻,更沒想到的是,第一眼竟然沒認出來。
王智有很好的功夫功底,她最初是個“打女”,氣質卓群。
這些年,雖然很少做主演,但她的角色,總能讓人眼前一亮。
但《棋士》里的高淑華,卻完全不同。
王智用一種糾結且真實的表演狀態,很細膩地演出了高淑華身上那層擰巴。
高淑華,是崔業的前妻,也是王紅羽的秘書。
一方面,她對崔業和兒子,有一種親人般的依賴。
跟崔業見面時說話的情態和動作,與我們在民政局門口見到瀕臨離婚的夫妻,一模一樣,有一種熟悉又陌生的感覺。
另一方面,她又向往更高的個人價值,更遠的職業規劃。
這讓她在王紅羽面前,有一種難以立住的自矜,尤其當王紅羽和丈夫共處一室的時候,王智將高淑華身上的那種不適,演得很真實。
尤其第3集,當王紅羽在西餐廳向她展示未來美好藍圖,她的眼神完美表達了內心的掙扎。
對財富的向往、對孩子未來的擔憂、對前夫的愧疚,種種情緒在一瞬間閃過,層次豐富,令人嘆服。
而第5集,她與崔業的“分手”戲,并明確說明要帶走孩子時,那種只屬于母親的遲疑和糾結,又讓人對這個女性角色泛起憐惜。
與王紅羽單獨相處時,王智的表演水準也很高。
她獨自等王紅羽吃飯簽約,心里想著丈夫孩子,不知道王紅羽已經從后面進來。
此時,王紅羽突然環抱她打了個招呼。
王智先是本能地轉頭,看向抱著自己的手,身體止不住一顫。
隨后看到王紅羽,一個一閃而過的畏懼表情,一氣呵成。
顯然,她對這個男人,是生理性地排斥,又非常忌憚。
王智的戲份雖然不多,但高淑華,絕對可以稱得上是她又一個代表性角色。
我們可能還沒習慣女神“秋雅”為人妻,為人母,但任誰都忘不了,王智的表演中,這個渴望更好生活卻又放不下親情牽絆,追求“高處”卻又眷戀“煙火”的女人。
第6名:李易祥(飾 董炳輝)
李易祥,年輕的觀眾可能,不太熟悉他。
如果是影迷,就知道他跟王寶強的淵源,在20年前就開始了。
李易祥是最初的“壞人專業戶”,《盲井》中,他和王雙寶搭檔,飾演“二叔”。
后又在《征服》里出演金寶。
他是黃金配角式的演員,雖然能叫上名字的人不多,但看到這張臉,一定會想起他演的某個角色。
在《棋士》里,皮哥就被他出演的董炳輝深深吸引。
一方面,李易祥的選角太好了,他無論是相貌還是氣質,都與現實中的圍棋選手相似,絲毫不突兀。
而董炳輝,就是早年間,崔業的圍棋對手,也是個會走后門的精明商人。
要么說是老戲骨,李易祥出場時間不多,就把崔業這位亦敵亦友的故人,演得入木三分。
上來先是下棋唱歌喝酒三件套,醉醺醺的時候,才跟崔業挑明自己的真正目的。
在KTV,聽崔業說他是自己的偶像,眼里閃過一絲苦澀,隨即又苦笑著恢復商人的精明。
那種曾經的棋手與現在的商人之間的矛盾感,在此刻完美融合。
與王紅羽的對弈中,他一個眼神,觀眾就知道了這盤棋的輸贏。
那種心虛、不甘和略帶一點的傲嬌,讓人難以忘懷。
雖然沒有一句臺詞,但不夸張地說,李易祥臉上的每個褶子都在演戲。
尤其是最后離開時對崔業說的那句“賺錢才是真本事”,眼里的憐憫和口中的現實,形成了強烈反差,令人印象深刻。
雖然王寶強選他演自己的故人,有種現實照進電視劇的感覺。
但能讓這樣的老戲骨多出演一些角色,對觀眾來說,也是一種享受。
第5名:李乃文(飾 王紅羽)
李乃文這幾年演了不少熱播劇。
《棋士》中他飾演王紅羽,這個角色其實與崔業的命運十分相似,就像是劇中崔業的鏡像。
加之,他本身是一個表里不一的商人,作為表面光鮮的企業家,背地里卻涉足走私。
李乃文這個實力派演員,一出場就拿住了所有觀眾的眼神。
他將王紅羽身上那種表面的謙和,內心的陰鷙與城府,演得恰到好處。
李乃文的是“內斂型”演技的代表,他不需要夸張的表演,單憑一個眼神和不經意的動作,就能傳遞復雜的情感。
初次見到崔業,他彬彬有禮地稱贊對方,眼中閃爍著欣賞的目光。
可稍縱即逝的精明,又暗示著他的不懷好意。
兩場戲,讓皮哥對王紅羽這個角色印象深刻。
一場,是他與高淑華的飯桌戲。
李乃文戴著金絲眼鏡,話語溫柔,語氣懇切,但眼神里,卻是對獵物的渴望。
仿佛下一秒,就要把眼前的高淑華吞噬,誰都能看到,這是赤裸裸的欲望,是對高淑華的占有欲。
他語調輕柔地描繪著加拿大的美好未來,眼神中卻透著不容拒絕的威嚴。
那種只有商人才有的,溫和外表與強勢內心,在他身上完美融合。
想想這種斯文敗類,都有點后怕。
另一場,是他與崔偉的球場對決。
看似閑聊實則試探,李乃文的眼神游離不定,語氣看似隨意實則謹慎,深藏不露。
當崔偉暗示調查秦曉銘時,李乃文瞬間的眼神閃爍,隨后又恢復自然,這細微的表情變化,無聲訴說著王紅羽的警覺與老練。
雖然目前,王紅羽的命運還未可知,但從李乃文身上,我們看到了一種,真正的對弈感。
仿佛他和崔業,是《棋士》這個棋盤上,對弈的兩名棋手,誰輸誰贏,還未可知。
遺憾的是,李乃文這幾年演的這類暴發戶式反派,實在是有點多。
演技是穩,但作為觀眾,也想看到點不一樣的。
第4名:邢佳棟(飾 劫匪利哥)
《棋士》里,邢佳棟出場的時間很少。
他就急匆匆搶了個銀行,大多數時間還戴著面罩,然后就匆匆領了盒飯。
但老戲骨就是老戲骨,這個劫匪出場的時候,給人的氣場,就是不一樣。
基本上,就是“一眼悍匪”的水平。
犀利的眼神,精干的短發,刀刻一般的抬頭紋和臉上的橫肉,氣場全開。
頭套一戴,感覺更不一樣了。
邢佳棟飾演的劫匪老大“利哥”,本就是一個狠辣果決的亡命之徒,握刀時不經意流露的狠勁,面對崔業計劃時輕蔑的眼神,都透著一個犯罪分子的兇狠與算計。
但邢佳棟又不僅僅是“狠”,還有點“萌”。
搶銀行的時候,一行人被困,當看到崔業在辦公柜上擺開圍棋,嘴里念念有詞的時候,他那個“一臉懵”的表情,充滿了黑色幽默。
雖然是反派,但邢佳棟的表演中,也透著溫情。
在逃亡途中,他提議死去春生的錢,分給他弟弟夏生,此時眼神里閃過一絲溫柔。
但內部意見不統一,因錢發生內訌,邢佳棟的眼神兇狠,肢體緊繃,整個人像一頭隨時會撲向獵物的野獸。
情感的轉變如此之快,以至于皮哥對他這么快領盒飯,有點惋惜。
不過,利哥的兇殘與反差,在邢佳棟身上完美體現,依舊是《棋士》里的標桿反派。
第3名:趙毅(飾 張英杰)
如果說,《棋士》里的男性反派是王紅羽,那學校里的“小人物”,趙毅當仁不讓。
他飾演的張英杰,是一個勢利、圓滑的校長,在時代變遷中屢屢迎合強者。
這讓他覺得自己很聰明,常常撒氣給老實人崔業。
趙毅演戲十分生動,尤其有一種市井小人的生活質感,看完《棋士》,給皮哥一種《潛伏》里,余則成上司一般的觀感。
校慶活動上,張英杰有個搶過崔業話筒的動作,把他的欺軟怕硬,演得入木三分。
語氣諂媚,眼神諂媚,全身上下都透著卑微的媚態,是諂媚小人的集大成者。
但后來,他讓崔業陪企業家王紅羽下棋,卻瞬間撕下了偽裝。
他一邊囑咐崔業,一邊暗示他要故意輸棋,眼神從和善轉為嚴厲,語氣也從商量變成命令,這一連串動作,演出了張英杰兩面派的本質。
從趙毅的眼神中,我們只能讀到“市儈”兩個字。
當他不屑地將獎杯遞給崔業,連頭都懶得抬。但聽到崔業愿意陪王紅羽下棋,又瞬間正襟危坐的時候。
那種只屬于小人和奸佞的媚態,可太生動了。
崔業向他提出開辦圍棋大師班的想法,趙毅先是一愣,隨后露出不屑的笑,但轉念想到王紅羽,眼神又變得諂媚起來,一瞬間的表情變化,真的絕。
前幾集,趙毅將“勢利眼”三個字,詮釋得深入骨髓,他也將這個角色的市井氣與現實功利,演繹得十分入骨。
誰能把現在的他,跟《雍正王朝》里的李衛,《大宅門》里的白敬業和《天下糧倉》里的許三金聯系在一起。
老戲骨的功力,真不是蓋的。
第2名:王寶強(飾 崔業)
王寶強是這部劇的投資人、監制,以及男一號。
時隔12年重返電視劇,他完全押寶在這部《棋士》上。
事實證明,他也賭贏了。
這個在《士兵突擊》里感動了萬千觀眾的許三多,在《棋士》里,又當上了圍棋老師。
崔業是劇中的靈魂人物,一個內向沉默卻命運多舛的小人物,這也讓王寶強,成了全劇的核心支點。
王寶強演得最出彩,最動人的,是他將崔業從默默無聞的圍棋老師,到被迫卷入搶劫案,再到主動設局對抗黑惡勢力的轉變過程,詮釋得無比真實。
一口氣追完就能發現,《棋士》的好評,多半來自于王寶強對主角崔業的詮釋。
第一集和第七集的崔業,無論從氣質還是形象上,完全就不是同一個人。
我們會感嘆,為什么一個演員的變化,能如此之大,這也正是王寶強演技的精湛之處。
從最開始,被校長奪走話筒,搶走獎杯,拿走獎金的無奈,被哥哥數落,兒子看不起,妻子白眼的辛酸。
雖然沒有一句臺詞,卻將一個默默付出卻得不到認可的老實人形象,刻畫得惟妙惟肖。
崔業的轉變,也就一兩個瞬間。
在皮哥看來,王寶強最重要的兩次演技發揮,也正在此。
一個,是劫匪的汽車燒著,他在猶豫和躊躇之間,選擇拎上一包錢跑路。
這是他第一次,對自己的本性主動反抗,他不再是那個循規蹈矩的圍棋老師,轉而成為一個幫兇,一個鋌而走險者。
另一個,是他在少年宮被小孩子欺負,用棋子砸中腦袋。
他在洗臉的時候,對著鏡子里的自己,狠吐一口口水,這是他發現自己胸中猛獸的起點,也是他正式成為“犯罪策劃師”的開端。
一個好的演員,塑造一個好的人物,也就那幾個關鍵的節點。
這幾個瞬間演好,則人物成,演不好,則人物崩。
王寶強就是這樣,他善于抓住人物性格塑造的精髓,并通過豐富的經驗和精湛的演技,將人物瞬間立住,后面想想,又回味無窮。
好演員之所以是好演員,并非虛名,一個短暫的眼神,一個不經意的動作,可能承載了多年的表演積累。
王寶強的表演就像精心布置的棋局,每一步都恰到好處,每一手都意味深長,讓人回味無窮。
第1名:陳明昊(飾 崔偉)
陳明昊,皮哥就不用多做介紹了。
《漫長的季節》后,陳明昊終于熬出了頭,單單今年,他就有四部待映電影。
《無名之輩2》《東極島》更是頗受關注的大制作。
在《棋士》中,陳明昊飾演崔業的哥哥,公安刑警隊長崔偉。
崔偉跟崔業,完全是兩個不同的性格。陳明昊也用自己的個人特質,完美詮釋著兄弟倆的反差
一方面,在他身上,有那種職業的冷靜與執法者的冷血公允。
破案時,崔偉可以說專業至極,神情嚴肅,目光如炬。
無論是銀行劫案中對劫匪的喊話,還是飯桌上,對一票線人的威脅,都有種刑警隊長不容置疑的威嚴。
另一方面,他身上也有作為普通人的復雜。
崔偉對崔業,有種復雜的情感。
面對這個弟弟,他有“望弟成龍”的控制欲,一直忍不住教訓他,這讓兄弟倆的關系很不融洽。
可他對弟弟,那種身為兄長的關心又藏不住。
在同事夸弟弟的時候,他會露出欣慰的笑容。
當崔業裝病暈倒的時候,他還會專門去藥店,給他買一瓶速效救心丸。
兄長之愛,透出屏幕,說如兄如父,并不夸張。
但在家庭生活中,崔偉又有卑微的一面。
陳明昊將這一面,演得很好。
因為是隊長的緣故,所以他去哪兒,面對誰都是趾高氣昂,耀武揚威,言語行動里充滿強勢,有種不容置疑的威嚴。
對王紅羽,對曹有斌,對弟弟,對母親,都是如此。
唯獨對妻子不是,遲到了要解釋,回家要挨白眼,還要專門陪岳父釣魚。
這里我們也才知道,崔偉之所以官運亨通,是因為有個好岳父。
所以,在岳父面前,他不過是個“軟飯男”。
有一幕細節,陳明昊處理得十分驚艷。他陪岳父釣魚,專門排隊買了很難買到的粥。
到了湖邊,他把粥打開遞給岳父,見岳父不喝,又恭恭敬敬地彎腰蓋上了蓋子,然后放好。
他對自己母親都沒有這么細致過,對岳父反而如此,也從側面說明了,崔偉事業紅火的源頭。
誰能想到,風風火火的公安隊長,是靠妻子上位。
而陳明昊將這些細節,處理得恰到好處,讓崔偉這個角色立體而豐滿,有種反轉的復雜感,后面的劇情,也讓人更加期待了。
以上,就是皮哥對《棋士》中,表演最好的十位演員的排名。
《棋士》之所以這么火,離不開這群演員的優秀表演。
他們的表演,不僅立住了角色,更展現了人物的命運和抉擇,讓他們的悲歡離合,恩怨糾葛,深入人心。
在國劇中,尤其是犯罪懸疑劇中,大多數場景,表演比劇情更為重要。
因為此類劇,往往不靠激爽的劇情和大尺度的獵奇場景,那些吸引人的時刻,全都藏在角色的成長和變化里。
好的表演,就像棋盤上的落子,每一步都意味深長,但能觸動人心,更能后勁兒十足。
希望后續的劇情,《棋士》能繼續保持這樣的水準。
也希望未來能夠涌現更多《漂白》《棋士》風格的國產劇。
文/皮皮電影編輯部:蜉蝣
?原創丨文章著作權:皮皮電影(ppdianying)