當愛情片和小妞電影成過去時，女性觀眾想要更多《好東西》
界面新聞記者 | 胡毓婧
界面新聞編輯 | 張友發
電影市場趨冷，女性電影卻越來越熱。
今年中秋檔上映《出走的決心》，講述一位56歲女性“拋夫棄女”的出走之路，大眾共情于片中的女性困境。在青黃不接的冷檔期上映的《好東西》，預測總票房將超過6.5億。這兩部電影分別以豆瓣8.9和9.1的高分，位列今年院線電影口碑前列。
從年初的春節檔票房冠軍《熱辣滾燙》，到原定以電影體裁拍攝、最終以迷你劇形式播出的《我的阿勒泰》，以及改編自歷史上首位橫渡英吉利海峽女泳者傳奇經歷的《泳者之心》、將傳統男女分工地位倒錯的《墜落的審判》兩部引進電影，今年女性題材電影獲取的關注度和市場聲量越來越大。
從21世紀初期到現在，女性電影的敘事從個體走向群體，從文藝邁向主流，成為男性視角主導電影市場下有力的題材和類型補充。面向女性觀眾的小妞電影、愛情片逐漸式微，類型后繼乏力，而像《好東西》《出走的決心》這樣展現女性主體性、反映女性真實生活與困境的女性題材電影開始展露頭角。
在電影愈發小眾化、圈層化的當下，女性題材或許是國產電影類型、題材創新的潛力賽道。
從文藝到主流，女性電影敘事多元化
在十余年前，女性電影的興起已經有了端倪。
彼時這類以女性為主題展開敘事的電影大致有兩種創作上的分野，其中一支關注女性成長，比如曹保平導演的《狗十三》、文宴導演的《嘉年華》和殷若昕的《我的姐姐》。
這類影片區別于過往以女性為主角的青春校園片和愛情片，戳破了夢幻和浪漫的粉紅泡泡，呈現女性成長中承受的父權暴力、性侵猥褻和重男輕女等困境。
另一支則呈現女性欲望、跨代際女性之間的病態共生或是理解互助關系，更加熟齡向。比如滕叢叢導演的處女作《送我上青云》，坦率呈現中年女性真實的欲望，以及她們缺乏家庭和社會支持系統的生活環境。
楊荔鈉導演2013年起開始拍攝的《春夢》《春潮》《媽媽！》“女性三部曲”，則·展現了女性在人生不同階段遭遇的苦樂，讓觀眾看到了女性立體的生命層次。
在這類影片中，女性不再擔任滿足欲望、成為欲望的“職責”，導演嘗試對自己和女性群體“深描”，在她們的鏡頭下，女性具備主體性，女性敘事成為第一視角，推動情節進展，同時呈現女性真實的生活與困境。
《春潮》中郝蕾飾演的郭建波不再是任勞任怨的母親，而是掙扎在母女關系中的個體，她宣泄情緒時抽煙、罵人，痛苦無力時用手抓仙人掌。《過春天》中的女主經歷了一場情欲啟蒙，但劇情沒有古早青春片的早孕打胎狗血橋段，而是用女孩和男孩偷渡電子產品時相互纏膠帶時的氣息和聲音，來表達朦朧的曖昧。
《春潮》
但也因為處于類型培育早期，這些影片相對小眾，被認為是帶有某種私人化的影像風格，更多被劃在文藝片的范疇內，影響力也相對有限。
其中的“異數”，是賈玲和邵藝輝兩位女性導演。2021年的《你好，李煥英》和2024年的《熱辣滾燙》因導演本身的國民性、女性敘事與喜劇類型的融合，獲得了商業上極大的成功，兩部影片票房合計約70億，賈玲也被成為國內乃至世界范圍內票房最成功的女性導演之一。
邵藝輝則將女性拉入了城市文化生產語境中。《愛情神話》里，三個中年女演員成語接龍般道出了反父權社會規訓的臺詞金句，帶出了鮮活靈動的上海文化和新女性愛情觀，將影片的票房推至2.6億元，成為2022年冬天的票房黑馬。
此外，這類影片也俘獲了一批相對穩定的觀眾。燈塔專業版數據顯示，《愛情神話》在上海斬獲超1億票房，占總票房的42%，想看數據中，近9成為20到29歲之間的年輕觀眾。
《好東西》是徹底的女性第一視角，講述三個不同年齡段的女性組成了一種新型家庭關系，而不具名的男性角色，如前夫、小馬和胡醫生，只能占據女性親情、友情和事業線外的“課間十分鐘”。鐵梅不愿在自己的公眾號里重復輸出女性苦難敘事，對應地，《好東西》也以相對輕盈、真空的方式建立起一個女性互助的精神烏托邦。
走出女性苦難敘事窠臼的同時，邵藝輝也完成了自己的女性電影進化。盡管《愛情神話》的女性角色非常出彩，但敘事仍圍繞徐崢飾演的老白展開，而在《好東西》中，女性是推進劇情的“動詞”，男人只是“介詞”。
《愛情神話》中女性角色多數時候都穿高跟鞋，小皮匠海說“每個女人一輩子至少有一雙Jimmy Choo”，《好東西》中的女性角色都穿的是平底鞋，看似簡單的“砍鞋跟”，實際將女性從服美役和被觀看中解放了出來。
邵藝輝在和華東師范大學教授、影評人毛尖的對談中也提到，拍《愛情神話》時，女性主義修養沒那么完備，所以還殘留有這種“符號性的內容”，而在《好東西》創作中，她意識到自己“被長期的男性審美綁架了”，想要逃脫出男性的思維方式。
這種進化也獲得了觀眾的認可，《好東西》上映10天累計票房突破3億，已經超過了前作，據燈塔專業版預測影片的總票房為6.54億。并且在《海洋奇緣2》《因果報應》《蠟筆小新：我們的恐龍日記》《角斗士2》等新片上映后，仍然保持單日票房日冠。此外，“想看本片”的用戶畫像中女性占比超過80%，尤其以20-24歲年輕女性居多。
同樣是今年下半年上映的《出走的決心》，真實故事的基底和現實主義的手法強化了其現實銳度。一個56歲的平凡女性逐漸啟蒙覺醒，在密不透風的家庭中出走，“駕駛我的車”邁向曠野。《出走的決心》將女性的困境直觀地、掰開揉碎攤開來，從而具備了某種尖銳的屬性，并區別于私人化和文藝類型的女性題材。
從文藝到商業化，從私人到主流，今年女性電影顯示出題材更多元，市場的接受度也在提升，形成了對國產電影的一種類型補充。
愛情片和小妞片式微，女性需要新電影
在當下冷寂的電影市場中，女性題材電影不論是話題度、票房的長尾表現上都超出預期，第三方票務平臺多次調高對《出走的決心》和《好東西》的票房預測，行業也應當重視女性觀眾的觀影需求，從供給端作出調整。
中國電影家協會聯合燈塔研究院發布的《2024中國電影觀眾變化趨勢報告》顯示，從2018年至2024年，女性購票用戶從51%上升至58%，對應的男性觀眾則從49%縮減至42%，女性及95后觀眾逐漸成為市場主力。
圖源：《2024中國電影觀眾變化趨勢報告》
而與此同時，行業仍然在持續不斷輸出男性更偏好的電影敘事，邊緣化、性化、弱化女性角色，這種滯后反應的供需錯位，使得當下的電影市場愈發。
2023年年度票房前10，不分年代和題材，幾乎都是男性和男性群像敘事。盡管其中也有女性角色，但她們幾乎都被圈定在刻板的性緣想象敘事中，如《消失的她》中人物動機模糊的文詠珊、《滿江紅》中寧死也要守住貞操的瑤琴、《孤注一擲》的性感荷官梁安娜等等。
很長一段時間里，行業都用愛情片“喂養”女性觀眾，情人節檔、七夕檔和520檔都為愛情片留足空間。據貓眼專業版數據，2014-2016年，國產愛情電影迎來了第一個全盛時期，喜劇愛情電影年均上映數量達到120部之多，在國產電影市場的票房占比于2014年達到49%的高點，票房總值在2015年突破100億大關。2017-2019年，愛情電影進入了第二個繁榮階段，《前任3：再見前任》《后來的我們》《少年的你》等影片，連續三年斬獲單片十億的佳績。
2020年開始，愛情片票房急劇萎縮，從2019年的62億下降至13億，其后兩年略有回暖，分別為44億和16億，但已經在主流電影類型中排不上名次。
愛情片法寶“催淚致勝”，已經在疫情后徹底失效，模式化的愛情片成為“爛片”代名詞，2.8分的《十年一品溫如言》，3.1分的《不要忘記我愛你》，不斷消耗著觀眾的類型期待。
同樣錨定女性觀眾的“小妞電影”當下也不再吃香。白百何主演的《失戀三十三天》《滾蛋吧！腫瘤君》，以及《非常完美》《杜拉拉升職記》，看似是書寫女性在大城市打拼的新敘事，但卻貫徹著男性凝視和價值規訓。
比如《失戀33天》中女主說的“胸和腦不可兼得”，《新娘大作戰》里泛濫著催婚恨嫁的臺詞，比如“28歲再不結婚，就要惡運當頭、你就要闖禍、要倒霉、孤獨終生”，女性角色沒有對抗這種觀念的意識，而是用充滿笑料、加速推進的愛情戲推進婚姻進程。這樣的內核顯然不再符合當下自我覺醒女性的需求。
對于電影創作者而言，女性的自我覺醒除了被視為一種社會現象，也意味著創作思路的轉變。短視頻龐大的用戶基數和“用腳投票”屬性，讓它無法忽視女性的內容需求。劇集從臺播轉向網播后，視頻平臺也為占多數的女性用戶生產更具親和力的內容產品。
電影則始終慢于這股女性浪潮一步。暑期檔以來，行業一致在強調青少年對于市場的重要性，試圖將他們從游戲、短視頻、微短劇的娛樂消費中拉回電影，但行業對于女性觀眾需求的忽視也同樣值得重視。
當下，在電影行業為數不多的“確定性”中，女性題材已經是相對確定的潛力賽道。北京真樂道文化文化傳播有限公司創始人、CEO，《愛情神話》《逆行人生》等影片制片人劉瑞芳在上述報告中分析，近幾年新作品創作中，能看到越來越多女性視角的成果案例。
她認為，女性題材未來可能會成為一個重要創新領域，并希望看到更多影片探討女性的獨立意識，激勵女性追求自我實現和個人成長，更多地聚焦女性的生存困境，通過電影展現中年女性在家庭職責中的掙扎和自我覺醒。
圖源：《2024中國電影觀眾變化趨勢報告》
當下，國產電影高票產電影正在經歷一輪類型的迭代，主旋律、戰爭題材影片票房號召力式微后，市場仍然在依靠喜劇和懸疑電影拉動，40%的票房仰賴喜劇電影產出，業態欠缺創新，多元化不足。著名監制王紅衛指出，“大家還是盯著幾個比較成功的類型在做”，“只求安全不去創新”。
在冷檔期仍然能熱起來的女性題材電影已經證明了其潛力，可能是未來幾年內的市場增量所在。正如楊荔鈉接受《北京青年報》采訪時所說：“這個行業生態要平衡，男性有男性的力量，女性有女性的創作成果，大家并不是對立的關系，而是一個多元的時代，不再是單方面的聲音做主導了。”
邵藝輝之前在演講中說，女性的閱讀習慣和觀影習慣，是被大量的愛情小說和愛情電影塑造的，以女性為主角的影視劇，全部跟戀愛婚姻有關，永遠都在追逐愛，得到或者得不到愛，而像建功立業、發明創造、冒險、懸疑、勵志、熱血，都跟女性關系不大。但幸運的是，一旦女性具備了性別意識，并有意識地檢索自己身上被塑造出來的部分，一切都會有新的體驗。
《好東西》也許就像一個新鮮的窗口，在電影這所固定的房子里，打開了一扇風景不一樣的窗戶。而這扇窗戶，也讓女性意識到自己想看到更多不同風景的需求。并非只有女性題材電影才能滿足這種需求，電影行業需要生產的是更多新鮮的《好東西》。
從長期來看，女性題材或許很難成為像懸疑、喜劇這樣具備強票房號召力。但當下頭部大片減少，單部影片票房縮減，電影愈發成為圈層文化產品的情形下，《好東西》已經是罕見能擊中一線城市和女性觀眾的電影，也是一種有力的題材補充。這樣分眾化的創作思維，也值得效仿和借鑒。