雄獅少年2豆瓣8.4分登頂年度華語電影榜，續(xù)作超越前作口碑與視覺表現(xiàn)力
如果“爭議”注定是這部動(dòng)畫電影的宿命，那么對(duì)它背后的創(chuàng)作者來說，回應(yīng)爭議最好的方式是：做下去，不要停。
作者|李安、編輯|李肖
2021年，電影《雄獅少年》用留守少年舞獅的故事為真人動(dòng)畫電影帶來了多樣化和創(chuàng)新可能，并且以8.3的豆瓣評(píng)分成為當(dāng)年豆瓣評(píng)分最高華語電影榜榜首。
三年過去，續(xù)作《雄獅少年2》延續(xù)并超越了前作的口碑，8.4的豆瓣評(píng)分，是年度豆瓣評(píng)分最高華語電影榜前五位，也是榜單里唯一一部動(dòng)畫電影。
相比于第一部，《雄獅少年2》在動(dòng)畫制作技術(shù)和視覺表現(xiàn)力方面更進(jìn)一步，而令人熱血沸騰的小鎮(zhèn)少年們圓舞獅夢的故事，也在少年阿娟扛起家庭重任后升級(jí)為在格斗擂臺(tái)上實(shí)現(xiàn)新的自我成長。電影還展現(xiàn)了傳統(tǒng)武術(shù)與現(xiàn)代賽場的碰撞與融合，及其背后所承載的對(duì)中國傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)揚(yáng)。
然而，這樣一部電影，卻從上映至今就飽受爭議。自《雄獅少年》開始，到《雄獅少年2》依舊沒有止息。電影上映大約一周后，《雄獅少年2》的出品人、監(jiān)制、制片人張苗在直播中回應(yīng)了影片上映后的鼓勵(lì)與爭議。他說：“沒有人愿意花三年或五年的時(shí)間傾其所有拍一部電影，做一部國漫，是為了去表達(dá)任何不好的東西，我們的初心沒有變。”
《雄獅少年2》里有一段阿娟被競爭對(duì)手設(shè)計(jì)網(wǎng)暴的環(huán)節(jié)，與戲外電影所承受的爭議形成了某種巧妙的關(guān)聯(lián)，阿娟最終能夠沖破爭議的方式，是站上擂臺(tái)，直面對(duì)手，打出屬于自己的制勝一擊。而在兩部《雄獅少年》的導(dǎo)演孫海鵬來說，電影的內(nèi)核，從來都不是為了爭論輸贏，而是在他所熱衷的現(xiàn)實(shí)主義敘事里，用成長構(gòu)建出屬于現(xiàn)實(shí)中每個(gè)平凡你我的“不敗”敘事。
近日，博客作者對(duì)話《雄獅少年2》導(dǎo)演孫海鵬，他喜歡看觀眾對(duì)于電影的不同解讀，也從反饋和建議中汲取能量，這些都會(huì)成為他籌備《雄獅少年3》的動(dòng)力。如果“爭議”注定是這部動(dòng)畫電影的宿命，那么對(duì)它背后的創(chuàng)作者來說，回應(yīng)爭議最好的方式是：做下去，不要停。
找一個(gè)概念
電影《雄獅少年》的結(jié)尾，阿娟在好友阿貓的助力之下高高躍起，將獅頭掛在了擎天柱上，他的身影也褪去曾經(jīng)軟弱的標(biāo)簽，化身為雄獅意向；舞獅場外的阿娟家里，他受傷昏迷的父親手指微微顫動(dòng)，兩個(gè)奇跡在同一時(shí)刻輝映。這是主創(chuàng)的神來之筆，讓不少喜歡影片的觀眾擁有了心中屬于“雄獅少年”的白月光時(shí)刻。
一個(gè)擎天柱把《雄獅少年》送上高點(diǎn)之后，也為《雄獅少年2》的創(chuàng)造帶來了不小的挑戰(zhàn)。在導(dǎo)演孫海鵬看來，即便續(xù)作的故事與第一部有變化，他依舊希望能在結(jié)尾處帶給觀眾一個(gè)如前作一樣力道十足的情緒高點(diǎn)“再一次把結(jié)尾的情緒頂起來”。最終，孫海鵬和團(tuán)隊(duì)找到了“野草背后有雄獅”的創(chuàng)作落點(diǎn)，配合畫面、聲音等效果，為《雄獅少年2》打造了屬于自己的高燃結(jié)尾。
阿娟將獅頭掛在了擎天柱上
無論是前作的舞獅，還是續(xù)作從舞獅延展出的武術(shù)和格斗，少年阿娟身上不變的標(biāo)簽是“雄獅”。在《雄獅少年》中，導(dǎo)演孫海鵬和編劇里則林用軟弱少年變雄獅的概念完成了對(duì)人物成長線的塑造，到了《雄獅少年2》，導(dǎo)演找到了新的指代，孫海鵬覺得到上海打拼的阿娟很像是鋼筋混凝土的裂縫中生長出來的野草，而野草的概念同時(shí)也契合了每個(gè)在大城市里打拼的普通人。
雖然雄獅與野草的概念都能與阿娟完美貼合，但這兩個(gè)看起來完全不搭邊的事物之間的關(guān)聯(lián)性就弱了很多。這個(gè)問題困擾了孫海鵬將近兩個(gè)月時(shí)間，偶然之間他在翻資料的時(shí)候看到了關(guān)于獅子的紀(jì)錄片，紀(jì)錄片里說非洲獅在捕獵的時(shí)候會(huì)藏在一片濃密的野草叢間，然后趁著獵物放松警惕的時(shí)候沖出來完成捕獵。
這個(gè)發(fā)現(xiàn)讓孫海鵬十分興奮，野草背后有雄獅的概念應(yīng)運(yùn)而生。他說，這個(gè)概念同時(shí)兼具了“藏”的深意，與影片中要講述的中國傳統(tǒng)武術(shù)也能夠很好地進(jìn)行結(jié)合。比如阿娟在擂臺(tái)上與泰拳高手亞桑對(duì)陣，最終正是靠著最后一個(gè)藏招“騰空轉(zhuǎn)身后踢”贏得了比賽。這場戲也成為片中諸多擂臺(tái)賽中看得特別爽的一場。
現(xiàn)在看來，野草背后有雄獅的概念不僅點(diǎn)綴了片中的重場戲，自然地貫穿了阿娟在整部電影中的成長與心境，也完成了孫海鵬最初對(duì)這個(gè)概念的創(chuàng)作訴求——一個(gè)能夠引發(fā)情緒高點(diǎn)的結(jié)尾。《雄獅少年2》的尾聲，阿娟與宿敵肖張揚(yáng)的擂臺(tái)賽，目的不是為了贏，而是要在這場比賽中擊碎對(duì)手藏在拳套里的陰謀。
隨著肖張揚(yáng)的手套破裂的瞬間，孫海鵬將鏡頭視線壓至地面，仰視鋼筋混凝土的城市與野草叢生之地，變成蒲公英種子起飛的阿娟飛到城市后生根發(fā)芽、破土而出后變成城市里的小小野草，上海街頭的白玉蘭盛開后是家鄉(xiāng)的木棉花（也叫英雄花），那個(gè)被英雄花砸中的少年如此前一樣扎緊褲腰帶，吊起一口氣，久經(jīng)磨礪的野草在把根死死地扎在擂臺(tái)上之后，釋放出藏在內(nèi)心深處的雄獅。
戴拳套，上擂臺(tái)，難上加難
在技術(shù)層面，《雄獅少年2》相比三年前又有了質(zhì)的飛躍。特別是影片中大量的擂臺(tái)戲，拳拳到肉的真實(shí)打擊感，肌肉的運(yùn)動(dòng)細(xì)節(jié)和皮膚上汗水與毛孔的細(xì)節(jié)，都讓觀眾感受到了國產(chǎn)動(dòng)畫電影在技術(shù)和制作方面的進(jìn)步。
孫海鵬介紹，影片中涉及的復(fù)雜場景、動(dòng)作、特效等需要海量計(jì)算資源進(jìn)行渲染，總渲染超4億核小時(shí)，成片渲染時(shí)長是第一部的3到4倍，部分特殊鏡頭單片渲染時(shí)長超100小時(shí)。其中，大量的打戲是制作和技術(shù)層面的最大難點(diǎn)，而打戲中最難的就是擂臺(tái)戲。
聽到“擂臺(tái)+打戲”的想法之后，第一個(gè)頭疼的便是影片的動(dòng)作指導(dǎo)，他對(duì)孫海鵬說：“哎呀！擂臺(tái)戲是最難做的。為什么？拳手在擂臺(tái)上不能穿上衣，還戴著拳套，手勢也不能用。”這意味著影片所要展現(xiàn)的關(guān)于中國傳統(tǒng)武術(shù)的部分要打折扣。
在方方正正的擂臺(tái)上，兩個(gè)戴著拳套的人能用到的招式不外乎直拳、擺拳、勾拳，上中下的掃腿。一場6-7分鐘的打斗戲，只有這幾招會(huì)很容易重復(fù)。如果再接近現(xiàn)實(shí)中的格斗技巧，還有很多觀賞性不強(qiáng)但制作難度不小的地面技術(shù)。如果將場景換到街頭就簡單很多，可以借助各式各樣的道具玩出不同的花樣，重復(fù)度不高，觀眾在觀影過程里也不會(huì)感到審美疲勞。
在動(dòng)作指導(dǎo)完成第一次動(dòng)捕（注釋：即Motion capture，是一種記錄并處理人或其他物體動(dòng)作的技術(shù)，通過傳感器和軟件將真實(shí)世界的動(dòng)作轉(zhuǎn)化為虛擬角色或?qū)ο蟮膭?dòng)作。）之后，孫海鵬在梳理數(shù)據(jù)的時(shí)候意識(shí)到了打戲的難度。動(dòng)作重復(fù)度高，節(jié)奏難把控都讓他不知從何下手進(jìn)行篩選，大概弄到一半的時(shí)候他就陷入崩潰。
最終，他和團(tuán)隊(duì)花了七八個(gè)月時(shí)間完成打戲的梳理，和動(dòng)作指導(dǎo)“對(duì)齊顆粒度”，在第二次動(dòng)捕中呈現(xiàn)了現(xiàn)在影片中的打戲場面。“當(dāng)時(shí)的情況是辛苦弄完一場發(fā)現(xiàn)還有兩場不知道怎么弄，現(xiàn)在回憶起來都會(huì)被那種無力感籠罩。”孫海鵬對(duì)博客作者說。
不過，在技術(shù)的打磨過程中他們也有新的收獲。《雄獅少年2》的擂臺(tái)賽中有不少裸露肌肉的鏡頭，不同拳手有不同的肌肉素質(zhì)，阿娟本人身體的肌肉線條也會(huì)隨著訓(xùn)練的增多發(fā)生變化。為此，孫海鵬和團(tuán)隊(duì)經(jīng)過近一年的測試，摸索出了一套適合《雄獅少年2》的肌肉制作流程。
這是一套什么樣的流程？孫海鵬說，相較于個(gè)別鏡頭的困難，海量鏡頭更可怕。《雄獅少年2》的打戲時(shí)長超過二十分鐘，有上千個(gè)鏡頭要處理，同時(shí)，基于觀賞性的考量，影片里的打戲鏡頭被切得很碎，一些鏡頭不足一秒。面對(duì)如此龐大的數(shù)字，制作團(tuán)隊(duì)耗時(shí)一年開發(fā)了一款新的流程，用來處理片中80%以上的打戲鏡頭，剩下需要精雕細(xì)琢的鏡頭依舊交給人工處理。
在有限的時(shí)間和條件里盡可能地追求極致，孫海鵬覺得還是有一些遺憾。比如現(xiàn)實(shí)與古戰(zhàn)場切換的那場戲，為了趕時(shí)間沒做煙霧效果，如果在戰(zhàn)場上加入煙霧氛圍感會(huì)更強(qiáng)。“加上這些細(xì)節(jié)會(huì)讓電影更有質(zhì)感，包括文本上再提升一下，每場戲再雕琢打磨，或許觀眾看起來會(huì)更好更舒服。”
上山下山，就像舞獅
從舞獅到傳統(tǒng)武術(shù)上格斗擂臺(tái)，“雄獅少年”系列似乎應(yīng)了片中那句臺(tái)詞：人這輩子，上山下山，就像舞獅，有自己的路要走。
如果說《雄獅少年》是舞獅所代表的傳統(tǒng)文化自身能夠給予人怎樣的成長與能量，那么在《雄獅少年2》中，作為中國傳統(tǒng)文化的武術(shù)不僅讓阿娟發(fā)生了改變，加強(qiáng)了對(duì)抗，同時(shí)也加入了對(duì)外部環(huán)境的關(guān)注。孫海鵬覺得，續(xù)作故事更多是在展現(xiàn)人如何適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)和環(huán)境。
從舞獅到武術(shù)，從廣州到上海，阿娟的變化是顯而易見的。他沒有因?yàn)閷ⅹ{頭掛上擎天柱便改變?nèi)松瑪[在他面前的依舊是賺錢為父親治病、養(yǎng)家糊口的重?fù)?dān)。舞獅帶給他的喜悅轉(zhuǎn)瞬既逝，《雄獅少年2》把更大的舞臺(tái)和更殘酷的現(xiàn)實(shí)推到他面前，在這個(gè)并不是非黑即白、但十分看重輸贏的世界里，少年阿娟和觀眾迎來了新的挑戰(zhàn)，也要完成更大的成長。
在孫海鵬看來，《雄獅少年2》相較于第一部少了很多浪漫主義，變得更現(xiàn)實(shí)了。電影一開始，阿娟便呈現(xiàn)出大城市打拼兩三年后的年輕人的狀態(tài)：心氣不如過去高，人也充滿了無力感。隨著他丟了工作，為了賺錢貼補(bǔ)家用學(xué)習(xí)傳統(tǒng)武術(shù)，站上擂臺(tái)贏比賽，到被陷入對(duì)手的網(wǎng)暴陷阱，曾經(jīng)的懵懂少年最終擁有了勇闖現(xiàn)實(shí)世界的擔(dān)當(dāng)。
阿娟的成長與變化背后，也是每個(gè)人面對(duì)現(xiàn)實(shí)種種所產(chǎn)生的成長與變化。“雄獅少年”系列歸根結(jié)底還是聚焦現(xiàn)實(shí)的敘事，在塑造真實(shí)人物的同時(shí)，孫海鵬也為影片構(gòu)建了屬于平凡你我的煙火氣。
雖然《雄獅少年2》的故事發(fā)生在上海，但阿娟、張瓦特等人居住的地方看起來依舊游離在大眾對(duì)國際大都市的認(rèn)知之外。自幼在湖北小鎮(zhèn)長大的孫海鵬特別喜歡老街區(qū)、菜市場這樣裹挾煙火氣的地方，這樣的地方讓他有種“整個(gè)人都活過來的感覺”。
把《雄獅少年2》的故事發(fā)生地選在上海后，他和團(tuán)隊(duì)開始擔(dān)心無法很好地展現(xiàn)上海本土特色，因?yàn)橹鲃?chuàng)團(tuán)隊(duì)大多沒有在上海生活，唯一有上海工作經(jīng)驗(yàn)的美術(shù)總監(jiān)也不過呆了一年時(shí)間。為了更加了解這里，他和團(tuán)隊(duì)一遍遍去上海觀察、采集資料，他發(fā)現(xiàn)如果以“外地人”的視角切入去觀察這里反而能找到許多有意思的地方，“本地人其實(shí)更容易陷入圈層概念，很多生活在這里十幾二十年的人或許已經(jīng)失去了對(duì)整個(gè)城市的新鮮感，而是將自己局限在某一類事物上。”
在取材過程中，孫海鵬發(fā)現(xiàn)石庫門、洋房和法國梧桐在上海雖然典型，但還有很多地方并非如此。比如，他在片中特意把張瓦特居住的地方安排在上海工人新村的老房子里，這種五六十年代的老房子在上海并不少見。在工人新村，泡桐和銀杏樹比法國梧桐更常見。
而阿娟最初到上海租的房子是棚戶區(qū)的自建房，一個(gè)朋友推薦孫海鵬去參考一個(gè)準(zhǔn)備拆遷的老棚戶區(qū)，其中的格局在電影里被還原成阿娟的出租屋，回家需要通過狹窄的過道，路過廚房和簡陋的廁所，五平方米的房子沒有窗戶，只放得下一張床。孫海鵬將自己捕捉到的屬于上海的豐富性放進(jìn)了電影里，構(gòu)建了阿娟和張瓦特生活的一部分，并由此關(guān)照到了許多現(xiàn)實(shí)中的普通人。
在《雄獅少年2》上映后，孫海鵬驚喜地發(fā)現(xiàn)自己在片中埋設(shè)的20個(gè)彩蛋都被觀眾一一找到，他喜歡看觀眾對(duì)于影片不同角度的解讀，覺得金總和肖張揚(yáng)的“CP黨”很有意思。相較于《雄獅少年》，他覺得《雄獅少年2》的結(jié)構(gòu)更加標(biāo)準(zhǔn)，更符合節(jié)拍，但無論是第一部還是第二部，都懷著做好動(dòng)畫的初心在創(chuàng)作。
最近，他和團(tuán)隊(duì)在籌備新的作品，同時(shí)籌備多部作品以維持團(tuán)隊(duì)運(yùn)轉(zhuǎn)是動(dòng)漫公司的常態(tài)，而《雄獅少年3》的故事還在醞釀中。他會(huì)從觀眾的反饋和建議中汲取能量，進(jìn)行調(diào)整。兩部“雄獅少年”之后，他和阿娟一樣依舊是“上山下山，有自己的路要走”。