參考消息網(wǎng)11月13日報道 西班牙《國家報》網(wǎng)站近日刊發(fā)題為《從到,紀(jì)錄片講述約翰·威廉姆斯的旋律故事》的文章,作者是湯姆·C·阿文達(dá)尼奧。文章摘編如下:
11月1日,流媒體平臺迪士尼+推出一部題為《約翰·威廉姆斯的音樂》的紀(jì)錄片。就這部紀(jì)錄片而言,真正的問題在于:在當(dāng)下這個時刻,關(guān)于這位交響樂大師還有什么內(nèi)容可以挖掘?近幾十年來,全球數(shù)十億人聆聽了他的作品,他的作品也受到世界上最優(yōu)秀的交響樂團(tuán)的贊譽(yù)。關(guān)于他對電影的歷史性貢獻(xiàn),無論是通過《星球大戰(zhàn)》系列電影,還是史蒂文·斯皮爾伯格的杰作:從《大白鯊》到《E.T.外星人》,從《第三類接觸》到《辛德勒的名單》,從《侏羅紀(jì)公園》到《貓鼠游戲》,還有什么作品是不為人知的?這位獲得奧斯卡54次提名、為四屆奧林匹克運(yùn)動會創(chuàng)作主題曲、為奧巴馬的首次就職典禮創(chuàng)作唯一原創(chuàng)作品的人,這位我們這個時代幾乎所有偉大的器樂演奏家和作曲家在講述職業(yè)生涯時最常提到的名字,到了2024年還能圍繞他談些什么?
只有一個詞:溫情。
《約翰·威廉姆斯的音樂》的法國導(dǎo)演洛朗·布澤羅將鏡頭對準(zhǔn)作曲家本人。在長達(dá)60年的職業(yè)生涯中,威廉姆斯一直不愿在采訪中談及自己,而是面對所有媒體都給出相同的程式化答案。
他全名約翰·湯納·威廉姆斯,現(xiàn)年92歲,生于紐約。在鏡頭前和布澤羅的注視下,他展現(xiàn)了一個談笑風(fēng)生的耄耋老人的形象,一個謙遜、傳統(tǒng)而成熟的“大蕭條”一代,一個會講故事的人,而且講話時家鄉(xiāng)昆斯區(qū)口音非常明顯。他從打擊樂手父親那里繼承了約翰這個名字。15歲時,他搬到洛杉磯并迷上爵士樂。父親老約翰曾是好萊塢一家錄音室的打擊樂手,如今他回想起偷看父親帶回家的樂譜,依然充滿自豪。當(dāng)談及第一任妻子、女演員芭芭拉·魯伊克于1974年突然去世時,威廉姆斯充滿悲傷。他嗓音嘶啞,低垂著頭顱,坦言自己是在創(chuàng)作中尋求慰藉。他說:“我感覺魯伊克就在我身邊,在幫助我。我有一種奇怪的感覺。現(xiàn)在依然如此。”
隨后,《大白鯊》《星球大戰(zhàn)》《奪寶奇兵》《哈利·波特》系列組曲相繼問世,而他也成為一代音樂巨星。威廉姆斯現(xiàn)在是歷史上收入最高的作曲家。他為101部電影配樂,平均每部電影的總收入為2.79億美元,其中有一部電影的總收入超過了10億美元。但他一生中最重要的經(jīng)歷是與史蒂文·斯皮爾伯格的關(guān)系:50年間合作了29部電影。這就是《約翰·威廉姆斯的音樂》的另一個關(guān)鍵所在。斯皮爾伯格手持?jǐn)z像機(jī)拍攝了他所有電影的錄音過程,并分享了其中的一些珍貴資料。
威廉姆斯的成功幾乎引起某些圈子對他音樂的自動排斥。他對音樂的處理構(gòu)成其作品的重要組成部分。多年來,電影原聲帶一直處于一種矛盾的狀態(tài)之中。20世紀(jì)許多優(yōu)秀、有趣的管弦樂都是為電影創(chuàng)作的,而幾乎所有的電影音樂都被樂評人蔑稱為“非主流”。很多在歐洲享有盛譽(yù)的作曲家為躲避納粹的迫害而流亡洛杉磯。他們或多或少都曾公開感嘆,為免受迫害,他們不得不為情景劇創(chuàng)作音樂,而不是創(chuàng)作交響樂或奏鳴曲。一名難民作曲家阿諾爾德·舍恩貝格看到自己創(chuàng)作的音樂被用于電影中,當(dāng)銀幕上出現(xiàn)怪物時作為嚇唬人的手段時,他深感震驚。然而,威廉姆斯懂得如何將看似簡單但卻富有魅力的旋律隱藏在和聲中,使之與同時代的其他音樂作品并駕齊驅(qū)。
紀(jì)錄片講述了他于1980年被任命為波士頓流行樂團(tuán)團(tuán)長,但到了1984年他不得不提出辭職,因為音樂家們拒絕演奏電影音樂。他們要么不參加排練,要么不服從他的安排。對威廉姆斯來說,擴(kuò)大音樂作品的范圍,將電影原聲音樂納入其中是當(dāng)務(wù)之急。最終威廉姆斯還是留了下來,樂團(tuán)也繼續(xù)演奏當(dāng)時的電影音樂。威廉姆斯一直在樂團(tuán)工作到1993年。之后,他經(jīng)常受邀在世界上最負(fù)盛名的柏林愛樂樂團(tuán)和維也納愛樂樂團(tuán)指揮他的音樂。
舍恩貝格描述在洛杉磯遭受的挫敗感時說:“如果它是藝術(shù),就不適合每一個人;如果適合每一個人,那它就不是藝術(shù)。”也許只有與約翰·威廉姆斯的音樂相伴50年,才能明白這種情況已經(jīng)發(fā)生了多么深刻的變化。(編譯/劉麗菲)
約翰·威廉姆斯(資料圖片)